浏览次数:1345 发布时间:2020-09-10 14:01:12
全国第一产煤大县、GDP破千亿元、15年教育免费、千万富翁扎堆……这是塞外名城神木昔日特有的标签。如今神木里的小村庄,小矿主们从神坛上掉到了土地里,村庄人口减少,剩下的村民只巴望着当初根本不稀罕的一点补助金过活。
我国经历着这样衰败的城市,却远不止神木一处。鄂尔多斯、甘肃玉门……并不是所有的农村,都在“触底反弹”,有的仍在不可遏制的退化之中。
日本的越后妻有地区,也在历史长河里经历了从盛转衰的唏嘘历程。1827年的人口统计中,新泻县地区人口有145万,是当时东京府78万人口的近两倍。如今,面积760平方公里的越后妻有地区,居住人口却不过7万人,而且大多数都是65岁以上的老人。
寻找乡村振兴的出路,不仅是为了振兴现有的村庄,更是为了那些正在“退化”的城市找出路。这也是越来越多人开始探讨,日本越后妻有大地艺术节,在中国行不行得通的原因。
从2000年开始举办,三年一期的大地艺术节,已经在越后妻有地区留下了182处永久艺术品。仅仅2015年,艺术节就为这里带来了51万的游客数量,相当于在50天的艺术节期间,平均每天都有1万人来到这个偏远的“山区”。
著名艺术家草间弥生的雕塑作品
乡下举办的艺术节并不少,但大地艺术节却能独树一格。不妨跟我一起来深挖大地艺术节的独到之处。
大地艺术节的创作理念有七个,最重要的一个就是“人是自然的一部分”,而这里的艺术品全都是艺术家亲自到自然中去,到乡村中去,在自然环境的冲击之下创作出来的作品,绝非在别处闭门造车再搬到乡下去。
中国艺术家张永和&非常建筑工作室作品
《梯田》可以说是大地艺术节最具代表性得作品之一,由艺术家伊利亚与艾米利亚·卡巴科夫创作。这件作品的“画纸”正是一片用于传统农耕的梯田,“画笔”则是彩色的农民形象,分别呈现“犁田、播种、插秧、割草、割稻、到城里贩卖”的情形,并在梯田对面建立了一座观展台,还悬挂起了赞颂农民劳作的诗歌。
这件作品的灵感,就来源于卡巴科夫来到这里时,亲眼目睹的初春残雪中农民辛苦劳作的景象。他们耕耘的身影使他内心产生了深深的敬意,所以才决定创作这个主题的作品。
德国艺术家托马斯·艾乐的作品《人再次融入自然》,则是做了一个4米高的人型板,面部是他自己的肖像。
人型板子并不罕见,但是春天来到的时候,板子上会逐渐爬满藤蔓。从正面望去,以背后的山为背景,被绿色藤蔓侵蚀的部分仿佛融入背景,人的一部分随之消失。
冬天大学覆盖的时候,人型也会融入大雪中,变得若隐若现。
有一件简单至极的作品,却成为艺术节必打卡的作品,正是内海昭子的《为了众多逝去的窗户》。
作品分为两部分,一部分是窗框和窗帘,透过窗框能够一览越后妻有地区的美景,春夏秋冬各有特色。
另一部分则是一座小小的阶梯,供人站在最佳拍摄地点拍照。
艺术节的作品不仅有视觉艺术,也有建筑艺术,其中的代表就是越后妻有里山现代美术馆。
美术馆整体为正方形设计,用到大量的混凝土和玻璃,打造出宁静沉着的外表风格,仿佛与世隔绝。里面则建有“建筑中的建筑”,这种建造方式常见于日本传统的寺庙和神社等地。
美术馆本身是一件艺术品,同时也是展出作品的场馆之一。
而建筑艺术中,除了能用的,甚至有被做成了“立体绘本”的废旧小学。因为人口减少,少子化严重,越后妻有地区有10座以上的小学被废弃,其中十日顶地区的旧真田小学,就在绘本作家田岛征三的创作之下变成了一本立体的童话书。
故事的主角,是最后离开这里的三个小学生。他们在这里遇到了吃回忆的怪物,并且在斗智斗勇之中让妖怪把美好的会议又吐了出来,让学校永远不会寂寞。
这几件作品不过是冰山一角,但是每一件都是无法复制到别处去的独特作品。这些作品构成了大地艺术节不可替代的艺术文化核心。
来参加艺术展的人最大的感触,莫过于“好累,但是三年后还是想来”,因为这几百件作品,都散落在乡村各个角落,如果想完整的“刷作品”,需要自己到田野中去寻找,去探索。
大地艺术节把越后妻有地区分为六个地区,分别是十日町地区、川西地区、津南地区、中里地区、松代地区和松之山地区。
每个地区都有最独特的“必看艺术品”,而且各有特色,不尽相同:旧真田小学位于十日町地区,川西地区有着艺术建筑“光之馆”。
光之馆
晋南地区的冲原遗迹被选为国家历史遗迹,有着绳文时代中期的历史遗迹;中里地区的“波将金公园”鸟语花香,出自芬兰建筑团队之手,而它的前身竟然是臭气熏天的违规垃圾场。
“波将金公园”
松代地区的“脱皮之家”是一座有着150年历史的农村闲置老宅。日本大学艺术专业的学生们用了两年多的时间,对这里的墙面,床架和柱子等地精雕细琢,使其具有了震撼到令人头皮发麻的视觉效果。
“脱皮之家”还是一座对外开放的民宿,预约即刻入住,除了游客以外,企业团建和学校旅行也能够驾驭。
松之山地区的民宿则改造自有50年历史的木制校舍,5个教室里分别配置了16个床位,图书馆、食堂和体育馆都能正常使用,经常举办各种体验活动。
其实展览刚开始的时候,策展人北川弗兰也接到过各种投诉,觉得艺术品太散乱了,看作品都相当麻烦,但是为了让大家真正走到村庄里,他咬咬牙还是没改变主意。
如果作品全部都规规整整地罗列在路边,开车走一遭就能看完,作品再美再震撼,对于车上的人来说,恐怕也只会沦为“走过场”。
大汗淋漓地在田野中找到一件心仪的作品,那种喜悦无可替代。而在田间漫步时产生的对农村的思考,也将深深刻入我们的脑海。
艺术节和艺术展最大的区别,就在于观众的体验。大地艺术节期间,能做的可远不止到乡下去看作品。
以去年冬天的冬日主题乡村艺术节为例,就有冬日烟花大会和住宿体验等几种项目。既可以选择两日一夜的住宿体验,在寒冬中过一个温暖的夜晚,也可以选择当日来回,品尝特色美食。
甚至有在积雪最严重的地区住宿的秋山乡住宿体验。
当然少不了北方必备的拉雪橇等活动。
有趣的是,去年冬天还开了一个“冬日玩具展”。因为越后妻有地区冬日漫长,一年只有100天有光照。而大雪覆盖的时候,交通极为不便,孩子们只好在家里玩玩具度过冬天,这让冬日的玩具有了非凡的意义。
如果喜欢甜点,也可以带上孩子参加这里的点心制作活动。
不难看出,无论是大人还是小孩,无论是专业的艺术家设计师,还是寻常民众,或是依然年幼的孩子们,都能参与到大地艺术节中。艺术,没有界限。
文化振兴乡村,是乡村振兴战略的五项重要内容之一。但若只想照搬一些艺术品到乡下去,蹭艺术家本身的热度,也许会在一段时间内带来人流,看客们记住的却只有作品,没有任何关于乡村本身的内容,最终“振兴”的不过是艺术家本人而已。
越后妻有大地艺术节,不是没有过争议,但是仍然以其独特的方式,真正引发了观众对于乡村的思考,也让更多大学生走到了乡村中去。
做乡村艺术节,要以乡村为本,而不是以艺术品和人流量,旅游收益为目的。以乡村启发出的艺术作品为核心,坚持发展文化的方式,引导观众,认识乡村,才有可能实现乡村人文振兴。